CUDI OMRÅDER
Entergalaktiskgjennom sitt forhold til Kid Cudi, er nært knyttet til musikk, og dens åpningsscene, svevende og psykedelisk, matcher perfekt det innledende temaet til artistens åttende album. Under filmen, stykkene preger fortellingen og bildene (og omvendt) i dette musikalske og visuelle prosjektetmed melodier som samler de forskjellige stilene til sangeren (rap, elektro, alternativ rock eller R’n’B) og en estetikk som minner om Spider-Man: Ny generasjon (eller So_Me sitt arbeid med musikkvideoen for Dag og natti mindre grad).
Dog på samme måte som albumet Entergalaktisk er ikke et Kid Cudi the Movie-lydspor Entergalaktisk er ikke en reklameartikkel, en lang musikkvideo eller til og med et visuelt album, som Sturgill Simpsons Sound and Fury, men en fullverdig animert spillefilmsom eksisterer med sin egen historie.
Mojo So Dope
Manus, skrevet av Kid Cudi, Maurice Williams og Ian Edelman (skaperen av den geniale serien Hvordan lage det i Amerikader rapperen spilte) dreier seg om kjærlighet ved første blikk mellom to unge svarte artister som bor i New York På den ene siden, Jabari (Kid Cudi), graffitikunstner ble tegneseriekunstner, som flyttet inn på et stort loft på Manhattan etter å ha fått en kontrakt med et stort tegneserieforlag, og på den andre siden Meadow (Jessica Williams), en talentfull og karismatisk fotograf som forbereder en viktig utstilling i et galleri.
Han røyker hasj, sykler drømmende og henger i parker med vennene Jimmy (Timothée Chalamet) og Ky (Ty Dolla $ign) som gir henne forferdelige råd basert på deres egen erfaring, mens hun arrangerer fester, mediterer og snakker om seksuell lyst og seriøse forhold med venninnen Karina (Vanessa Hudgens). Som bevis møtes de to karakterene, oppdager hverandre, lærer å leve sammen og til legge til side sine vanskeligheter med å stole på og elske hverandre.
Ung dame
PUTE TALK
I seg selv, Entergalaktisk er en klassisk romantisk komedie og historien, delt inn i flere kapitler, fortsetter alle sjangerens klisjeer, fra helten som forelsker seg i naboen til den romantiske vandringen om natten i regnet, som passerer gjennom returen til en eks (Laura Harrier) og de forskjellige hindringene som kommer for å forstyrre romantikken deres frem til scenen der de løper i hver andres armer. Forholdet deres, som utvikler seg gjennom sjenerte blikk, klossethet og små intime scener, er full av oppriktighet og fanger alt som utgjør en spirende kjærlighetshistorie, men forblir ganske jevn og enig.
Det er ikke noe særlig kompleksitet, dybde eller innsats, og historien prøver ikke å gi noe. Jabaris tvil om kompromissene utgiveren ber ham om å inngå blir aldri utforsket, som dens mørke side som han representerer gjennom sin karakter av Mr. Rager (Keith David). Meadows utstilling, kommentarer om afroamerikansk kultur eller samtidsforhold ender opp med å bli bare detaljer (som kanskje var mer dyptgående da prosjektet var en serie) og sekundære tegn er ikke-eksisterende.
Fly ved første blikk
Men, Entergalaktisk kjennetegnes ved dens stilistiske frekkhet og blendende animasjon, som bringer energi, lys og følelser til denne historien som allerede er sett. Mellom digital gjengivelse, tegneserier, gatekunst og videospill (også med tegneserieaktige passasjer eller i japansk anime-stil), filmen trekker på flere former og ulike toner for å bringe historien hans til live, som da Jabari og Meadow lot seg rive med av følelsene sine for å sveve ut i verdensrommet.
Som helten, som bruker byens gater og vegger for å gi frie tøyler til kreativiteten sin, presenterer Fletcher Moules et kosmopolitisk og snodig New York, med nyanser av blått, rosa, oransje og en livlig fargepalett. Ved en enkel montasje, regissøren klarer å fange all ømhet og skjørhet i historien og stuper direkte inn i tankene til karakterene gjennom imponerende drømmeaktige eller hallusinerte sekvenser, preget av musikken til Kid Cudi.
Animasjonen er ikke alltid mestret og karakterene mangler flyt og uttrykksfullhet til tider, men disse få ufullkommenhetene tar ikke bort noe på varmen eller melankolien som kommer fra filmen og hans fantaserte, nesten magiske New York-landskap.
New York City Rage Fest
SOUNTRACK 2 MITT LIV
Fra begynnelsen i 2008 så Kid Cudi for seg albumene sine som de forskjellige kapitlene i en historie viet til en karakter inspirert av ham selv og musikken hans har alltid hatt en kobling med kino. I introen til hans første mixtape, En gutt som heter Cudiiscenesatte artisten seg selv med vennene sine i et projeksjonsrom, og tok opp den berømte Dreamworks-åpningsmusikken for å lansere eventyrene til helten hans fra månen.
Man on the Moon: The End of Dayhans første album utgitt året etter, ble unnfanget som en “lydfilm”, med studiepoeng, lydspor og forteller (spilt av Common). Mens han fortsatte å snakke om depresjon, ensomhet og kjærlighet i Man On the Moon II: The Legend of Mr. Rager, Satellite Flight: Reisen til Mother Moon eller Man on the Moon III: The Chosenbegynte artisten en skuespillerkarriere i flere filmer og serier med mer eller mindre viktige roller (Need For Speed, Westworld, Vi er som vi er eller skrekkfilmen Xmer nylig).
Opp Opp & Borte
Scenariet Kid Cudi har forestilt seg er skrevet fra hans egen historie og flere temaer han fremkalte i musikken hans overføres til animasjonsfilmen og hans siste album, med et mer idealistisk syn : hans ankomst til New York, hans plutselige beryktethet, hans signatur i en stor etikett, hans onde alter ego, hans søken etter lykke eller hans søken etter ekte kjærlighet.
En eller annen måte, Entergalaktisk kondenserer alt som gjør Kid Cudi og derfor kan sees som livsverk (eller i det minste det til en ensom og torturert trettiåring som har roet seg ned og som fortsatt drømmer om en lykkelig slutt når han når et nytt vendepunkt i livet og karrieren). Resultatet kan være uferdig og ville sannsynligvis vært annerledes hvis prosjektet hadde blitt serien han ønsket, men denne romantiske rusleturen mellom film og musikk, drøm og virkelighet, kjærlighet og komplikasjoner, lykkes med å skape en fortryllende, poetisk og merkelig trøstende verdensom forfatteren.
