Det var ikke en rockekonsert: det var både litt mer og litt mindre. Denne fredag 26. august Nick Cave og ser Bad Seeds toppet regningen på Rock en Seine-festivalen i Saint-Cloud. I løpet av et to-timers show som kunne ha vart i fem, ga rockepredikanten en mystisk spenning til de parisiske hedningene, et publikum betatt av en total artist, hvis opptreden vil få en tilskuer til å si: ” Hvis det er messen, vil jeg gå dit hver søndag. »
Vi hadde blitt advart: sexagenaren blir, en gang på scenen, til en autentisk showman-evangelist. Gå ut av kunstneren “intello”, og gi på plater i maleriet av tåkete og torturerte lydlandskap. Uten å forlate klassen sin, gjenoppdager Nick Cave, formet av blues, folk og country, sitt kall som en populær sanger, og går inn i fellesskap med mengden. På avstand, når man ser den strenge uniformen som australieren alltid har på seg, vil man noen ganger tro å delta på prekenen til Paul Dano i Det vil bli blod, mesterverket til Paul Thomas Anderson. Dette er fordi opplevelsen berører det religiøse. Vi snakker feil og gjennom et publikums “glød”: når det gjelder sangeren, blir ikke begrepet tilranet seg, ettersom øyeblikket er så rendyrkende. Uten å høre noe eller nesten ingenting av Nick Caves tekster, kommer vi ut derfra med en følelse av forløsning.
LES OGSÅ: The Limiñanas – Gwendoline: kjedsomhet som et kreativt springbrett
Men pass på! Absolution har en pris. Nick Cave, knust av personlige dramaer hvis spøkelser aldri er langt unna, er ansvarlig for å bygge oss opp. Som en forbannet profet, halv engel, halv bogeyman, snakker sangeren både om vennlighet (O barnet øyeblikk av sublim søthet) og den hevnende Guds grusomhet (tilfluktsby, hellig kavalkade); av kjødets svakhet (Jubileumsgatatilpasset med en eksplosiv slutt) og kjærlighetens kraft (jeg trenger deg, en fin piano-stemmeøvelse foran 30 000 mennesker). Han synger på lange instrumentelle “tepper”, gisper, hyler. Noen ganger er det for mye: vi hører ham gjenta syv eller åtte ganger i konserten ” Ja ja ja! », « Gråt, gråt gråt! », « Bom, bom, bom! », « Bare pust “. Vi forsto: Nick, som berører de kjærlige hendene som strekker seg ut til ham, gir offentligheten hans persons gave.
The Phantom of the opera
Likevel fungerer tallet: ermeeffektene til Nick Cave, understreket av hans medskyldige i kraft (Rød høyre hånd) eller subtilt (Tupelo), vitner om en ekstraordinær musikalsk kunnskap. Og likevel er det ikke her attraksjonen til konserten kommer fra. Ingen instrumentell «moment of bravery», og heller ikke ustoppelige grooves som får hoder til å nikke. I så måte er sammenligningen med Arctic Monkeys, på scenen dagen før, slående: Nick Caves diskografi, langt mindre «tubesque», er mye mer strukturert av tekstene enn av musikken. Instrumentalistene til Bad Seeds (de er ni, inkludert et kor som består av tre gospelsangere) har faktisk bare en orkesterfunksjon.
LES OGSÅ: Arctic Monkeys at Rock en Seine: en (mye) for klok tenåringshøymesse
Hvis det fortsatt mangler tilbakevendende musikalske temaer og en narrativ kontinuitet for definitivt å vippe det hele inn i en dimensjon fremmed for “rockekonserten”, er opplevelsen nær operaens i balansen mellom fortellingen – den litanier av Nick Cave – dens iscenesettelse – sangeren, den absolutte hovedpersonen i konserten, som flyr fra publikums armer til flygelet hans – og dens musikalske støtte. Er det til det beste? Dette store åndelige sirkuset er blendende, men kan også forlate de som søker ” musikk fremfor alt “. En ting er sikkert: en dåp av Nick Cave, den er ikke glemt.