Vi så rødt. Da sangeren av Parcels, med sitt retro-utseende verdig en tysk gruppe fra BRD, slapp ut et coyote-skrik i mikrofonen på et putass-cover av I Follow Rivers, den verdensomspennende “hiten” til Lykke Li, ble det bestemt: kvintett var bra for det kritiske pelotonet. Vi hadde imidlertid kommet i fred til Rock en Seine denne søndagen 28. august, uten å ha til hensikt å kjempe med en ukjent gruppe, til og med dra fordel av en positiv a priori etter en god anmeldelse i Marianne. Men der, nei: Å komme fra gode musikere og fremragende sangere, å ofre så mye for tidsånden og enkle ferdige oppskrifter er høyforræderi.
Vi vil helt sikkert bli fortalt at australiere står fritt til å skape det de vil, til å velte seg selvtilfreds i det som er mest svekkende, ondsinnet og forfengelig, og vi vil ha rett. Vi vil også bli fortalt at det fungerer: det er sant, ifølge “woooh” lansert av berusede unge jenter og det euforiske utseendet til quadraen med en Stones-t-skjorte på den gigantiske skjermen. Og så, etter den slake skråningen av kunstnerisk abdikasjon, vil vi ende opp med å bli fortalt, til oss og alle de foraktfulle snobinardene, at ” den er laget for å danse “, som ikke skal være” å krangle » og at det er nødvendig « koble fra hjernen ».
LES OGSÅ:Izïa at Rock en Seine: mellom blidhet og dekadanse
Å delta på en konsert med Parcels, det er faktisk bedre, ellers blir vi fort lei av så mye latskap. Vi lurer også på hvorfor Parcels plager seg med instrumenter, for endelig å spille det samme som den første DJ-en som kommer. Ingen grunn til å detaljere stykkene én etter én, alt er fra samme mel: gitaren lager funk-gryteretter på en suite hentet fra “hatten av magiske akkorder som fungerer hver gang”, trommene en god gammel 4/4 med all- time basstromme og disco hi-hat. På helligdager tillater vi oss selv en zouk ragga dancehall-rytme (den berømte “dou ta-dou ta doum”, hørt i 80 % av moderne mainstream-produksjoner). Keyboardene vil veksle mellom flytende pads på de stille seksjonene og arpeggiator-sekvenser (med vocoder-alternativ) for å heve sausen. Legg til en god groovy bass og voila: dette er den gode suppen!
marsvin
Resultatet svinger mellom en ersatz av Daft Punk (som vi ikke vil takke for å ha lansert Parcels i den dype enden ved å produsere dem for fem år siden) og David Guetta. Liker stykket Bli heldig fra den franske duoen, som vi hadde inntrykk av å høre en alternativ versjon av under halvparten av konserten, er det harmløst, smigrende for øret og totalt universelt. Umulig å hate, og det er normalt: alt er gjennomtenkt i denne forstand, jevnet ut for å tilfredsstille det største antallet. Den beste måten å matche alle personlighetene på er fortsatt å ikke ha noen. Det er virkelig urovekkende, når de store strengene først er identifisert, å ha inntrykk av å bli manipulert, tatt for et marsvin som vi vil få forventet respons fra (jf. ” whooooo nevnt ovenfor) ved å utsette den for de riktige psyko-auditive stimuli. Plutselig ønsker vi virkelig å få faux-derches som vagler på scenen til å svelge sin ekstatiske luft.
LES OGSÅ:På Rock en Seine, Tame Impala-fange i sitt gylne fengsel
Men følelsen av å bli tatt for en gogo er ikke den mest utillatelige. Det som er alvorlig i saken er at medlemmene i Parcels kunne gjort det hundre ganger bedre. De kunne lage noe bra, til og med noen flott universalpop. Ikke musikk for nerder, levert med den forklarende manualen til konseptalbumet, men virkelig populærmusikk, som løfter de som hører på den, til Beatles, Queen eller Michael Jacksons høyde. Med disse stemmene, rene og bemerkelsesverdig nøyaktige, kunne Parcels skape harmonier à la Beach Boys, kor à la Fleetwood Mac. Hvorfor ikke presse elektroen til Daft Punk videre, eller finne opp disco-funken på nytt? Hybridisere Arnaud Rebotini og Simon og Garfunkel? Prøv i det minste. Hva som helst, i stedet for å spille små som vulgære festivalunnvikere, basert suksessen sin på en grunnleggende opportunistisk visjon om musikk.