Den siste merkelige produksjonen fra den parisiske filmskaperen Quentin Dupieux har premiere på UW Cinematheque 29. september.
Et fransk middelklassepar (Alain Chabat og Léa Drucker) besøker et hus i forstedene som de tenker på å kjøpe. En eiendomsmegler (Stephané Pezerat) nevner hvordan huset har en uvanlig funksjon i kjelleren som de gjerne kan teste ut. Det gjør de, og implikasjonene av enheten overbeviser dem om å kjøpe huset. Dette er hvordan regissør Quentin Dupieux etablerer intriger for sin siste film, Utrolig, men sant (2022), som finner en Madison-premierevisning klokken 19.00 torsdag 29. september kl. DITT Cinemateket (4070 Vilas Hall).
Forfatter-regissør Dupieux trekker frem avsløringen av enhetens forgreninger i overdrevent lang tid (spesielt gitt at filmen bare er 74 minutter), og nyter tydeligvis selve ideen om selve spenningen. Men enhetens funksjon er absolutt fantastisk, selv om presentasjonen på skjermen er avgjort lavbudsjett. Den kvalifiserer likevel som et inntog i sci-fi-sjangeren, der skildringen er mer avhengig av dialog enn narrativ ramme. Synes at Sammenheng (2013) eller Mannen fra jorden (2007) for eksempel Eugene Ionescoi stedet for en CGI-ladet storfilm.
Dupieux utmerker seg med å skyve sjangeroppsett inn i absurd territorium mens karakterene hans aksepterer akkurat den absurditeten som det dagligdagse eller åpenbare. Tidligere undergravde Dupieux slasher-sjangeren i sitt internasjonale gjennombrudd Gummi (2010), politiets prosedyre i Hold et øye med (2018), politiet generelt i Feil politi (2013), og kunstnerisk inspirasjon i seg selv Virkelighet (2014) og Hjorteskinn (2019). Hvis det er en sentral idé han utforsker Utrolig, men sant og annet arbeid, er det basert på spørsmålet om at noen av oss har en identitet utover sosial forventning og teknologien vi bruker og misbruker. På den annen side, sjelden har en regissør gitt så eksplisitt en intensjonserklæring som åpningstalen i Gummi: mange ting i kunsten og livet skjer uten grunn. Det er opp til seeren å tildele hendelser mening.
Denne shaggy-dog-historien handler om det nevnte franske paret, Alain (Alain Chabat) og Marie (Léa Drucker), som bestemmer seg for å kjøpe dette uvanlige huset. Snart begynner Marie obsessivt å bruke enheten sin for å utelukke alt annet, til tross for advarsler fra eiendomsmegleren og bevis på farlige bivirkninger. Alain holder hodet nede og fortsetter arbeidet som forsikringsagent, bare sosialt med vennen Gérard (Benoît Magimel), som tilfeldigvis også er sjefen hans.
Etter å ha flyttet inn, inviterer paret Gérard og kjæresten Jeanne (Anaïs Demoustier) på middag. De har en egen teknologisk kunngjøring: Gerard har nettopp fått installert en smarttelefonkontrollert elektronisk penis. Som svar avslører Alain nesten deres egen teknologiske vindfall i kjelleren, men Marie stopper ham, og ønsker å beholde den helt for seg selv. Gérards vanskeligheter både med den opplevde mangelen på ærefrykt for og tekniske problemer med hans nye kjønnsorganer danner en narrativ parallell til Alain og Maries, og fremhever den moderne Icarus-varslende fortellingsramme som Dupieux opererer innenfor her.
Prøver imidlertid å finne en høysinnet kontekst for Utrolig, men sant kanskje overtenker det. Dupieuxs hensikt ser ut til å være å underholde i stedet for å informere. Menneskelig dårskap gir naturligvis godt komisk materiale, og selvfølgelig en innebygd oppløsning til historien. Det er ikke å si at mennesker har monopol på å vite en god ting: selv en nabolagskatt kommer inn på å bruke enheten.
Filmens partitur er forankret i klassisk tradisjon med en moderne vri, utelukkende fra albumet fra 1976 Jon Santo spiller Bach (syntetiserte elektroner)med Bach som spilles på hjemmelagde synthesizere av en tysk fysiker som bruker et alias. Andre aspekter av filmen blander også forskjellige epoker av teknologi, som åpningstekstene som spilles over det klassiske arkadespillet fra 80-tallet Asteroider. Men det er faktisk en emulert versjon på en bærbar datamaskin.
Menneskehetens historie kan godt være teknologiens historie, men de samme grunnleggende driftene vil for alltid føre oss til de samme feilene. De som nekter å lære av historien er rettferdig spill for latterliggjøring. Likevel kan de som allerede vet hvordan ting vil bli lettet over muligheten til å gjenbruke en punchline.