Kan man være en helt i historien sin og likevel et spøkelse i sitt eget liv?
|
LYSÅR ★★★ (3/4 stjerner) |
Dette er et av mange spennende spørsmål som dukker opp Lysår, den fjerde Pixar-filmen som bygger på animasjonsstudioets flaggskip, 1995-tallet Toy Story, og den som minst liker de forrige avdragene.
Det er en idé som dukker opp visuelt i et av filmens mest slående tilbakevendende motiver: den titulære Space Rangers refleksjon sett i visiret på hjelmen hans. Ideen om at Buzz (uttrykt av Chris Evans, med utvungen og nyansert maskulinitet) er både en hovedperson og en tilsynekomst i sin egen film, er ett av mange teksturelementer som gir dybde til denne filmen. Lysår har ting å si om ambisjoner og tilknytning, selvtillit og forløsning – og det skraper bare den overnaturlig skinnende overflaten.
Men lite av det betyr noe fordi det eneste noen kommer til å snakke om eller huske er katten.
Det ville være Sox, a grønnøyd, ingefær font av medfølelse og nytte. Talt av mangeårig Pixar-animator som ble regissør Peter Soon (som ledet 2015-tallet Den gode dinosauren og det kommende Elementært), Sox er på en gang morsom, sårbar og i stand til å gjøre ufattelige vitenskapelige oppdagelser samtidig som de sjekker vitalene dine. Han er den ideelt kalibrerte sidemannen for vår sprukne alder, tden nøyaktige følelsesmessige støtten vi alle har ønsket oss desperat i løpet av de siste to pluss årene med isolasjon og omveltninger.
Sox er begavet til Buzz av sin beste venn og andre Space Ranger Alisha (Uzo Aduba) for å hjelpe ham med å takle hans nesten konstante fiasko. Det var Buzzs pilotfeil som førte til at mannskapet hans ble strandet på en ukjent planet, der de eneste tegnene på liv er aggressive vintreet-lignende tentakler som drar rundt folk uten noen åpenbar grunn, en konstant fysisk påminnelse om at de rykket opp med rot. Buzzs forsøk på å rette opp problemet ved å eksperimentere med en ny drivstoffkilde som kan få dem tilbake til jorden fungerer ikke bare ikke, de isolerer Buzz temporært og følelsesmessig fra de andre skibbruddene, mens hver testflyvning han tar, opplever han på få minutter, men for alle andre bruker fire år.
All denne vektleggingen av grunnleggelse tjener til å gjøre Lysår både følelsesmessig sammensatt og dramatisk stillestående. Filmen går ingensteds, bokstavelig talt. For en historie som tilsynelatende handler om romutforskning, er reisen nesten utelukkende intern da Buzz må lære å koble seg til verden han sitter fast i før hans iver etter å fullføre oppdraget overvinner ham. Dette krever å slå seg sammen med en undertrent trio av reserver ledet av Izzy (Keke Palmer), Alishas barnebarn, og en person hvis usikkerhet (hun har astrofobi, en irrasjonell frykt for stjerner og rom) er like tilstede som Buzzs er undertrykt.
Innbilskheten bak filmen – at det er storfilmen Andy så i 1995 som fikk ham til å tigge om Buzz Lightyear-dukken han mottok den julen – føles delvis realisert. Skjønt Angus MacLane, regisserte sin første spillefilm etter å ha overvåket flere Toy Story shorts, sliter med å gi filmen en tykk håndlaget følelse av en praktisk effektfilm, historiens forsøk på å male den epoken som tolerant (Alisha gifter seg og oppdrar en familie med en kvinne) vil vise seg å være urovekkende for alle som husker den utbredte homofobien som falt sammen med AIDS-epidemien som fortsatt utspilte seg.
Men der filmen lykkes, er dens absolutte nektelse av å overse vanskelige følelser – selv Sox er full av tvil og frykt. Akkurat som det ville ha gjort oss alle en god verden tilbake i 1995 å ha blitt vist mer inkluderende eksempler på familier, så ville det ha hjulpet å se en så nyansert fremstilling av maskulinitet som den som vises her, der Buzzs sårbarhet er mer dynamisk enn hans derring-do.
Til slutt har Pixar i hovedsak laget en modig fengselsfilm for barn forkledd som et stort sci-fi-skue. (Det er kanskje en talende tilfeldighet at to av stjernene, Aduba og Dale Soules, som er fantastiske som prøveløslatte som er en del av Izzys brokete mannskap, begge ble omtalt som spillere på Oransje er den nye sort.)
Men i motsetning til for eksempel de sterkt overvurderte Toy Story 3 (Jeg er i mindretall som foretrukket den fjerde delen)her er de rasende og frustrerende forsøkene på rømning mer en rød sild enn de er poenget. Lysår budskapet er mye mer komplisert og anvendelig for dette øyeblikket: det vil alltid være umulig å bryte ut når det som holder oss innelåst verken er fire vegger eller en vanskelig situasjon, men vår egen manglende evne til å se forbi oss selv.
Observatøranmeldelser er jevnlige vurderinger av ny og bemerkelsesverdig kino.
